STEEZY AGENCY
Как увеличить эффективность релиза за счет музыкальной обложки?
Повествование пойдет от лица Владислава:

«Еще пять лет назад, я создал в России самое первое комьюнити дизайнеров с узконаправленной нишей в сфере музыкальных обложек — VISUALITY (быв. BCA).

В течении всего времени, я наблюдал за успешными дизайнерами и постепенно начал замечать основную философию обложек и какую функцию они выполняют на релизе, как влияют на результат для артиста.

К сожалению, большинство музыкантов относятся к своим обложкам легкомысленно, а многие совсем не считают нужным создавать индивидуальное оформление для своего релиза. Именно поэтому, они поддерживают низкобюджетных дизайнеров и имеют полную лажу на лице своего творчества, в то время когда мировые артисты уже давно упаковали по максимуму все свои ресурсы.

Но сегодня я попробую достучаться до многих персон, кто связан с музыкальной индустрией и визуалом. Я собрал свои наблюдения в одну небольшую статью, где опишу значимость обложки, приводя примеры самые успешные из них.»

ОСНОВНАЯ ФУНКЦИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ ОБЛОЖКИ
Попробуй вспомнить любой последний релиз который ты видел на просторах музыкальных ресурсов. Или же вспомни, какой трек ты включал сегодня в своём телефоне.
И одно из первых, что приходит к нам в голову – это обложка того самого релиза. Мы визуализируем то, что мы увидели, первостепенно. И тут вытекает одно из первых правил успешной обложки – запоминаемость и уникальность.

И здесь одно не отделимо от другого. Твою обложку никто так просто не запомнит, если твой дизайнер нагло «слизал» идею у своего товарища или сделал полностью схожую стилистику, не имея своего уникального почерка. О полезности уникального почерка мы поговорим чуть позже.

Обложка дизайнера Zakko Edition для релиза исполнителя KINC — «Наглей»
Второе правило – заметность и цепляющая идея.

Крутой арт-директор вложит душу в своё произведение и принесет пользу артисту, если зацепит взгляд слушателя. Ведь каждый музыкальный ресурс – это рынок. А каждый релиз - это продукт с его уникальной оберткой.

Обложка служит рекламным баннером на стриминговых площадках.Каждый кто пришел на рынок употребить продукт, должен заметить его, а тут уже и вытекает желание нажать на кнопку прослушивания.
Грамотный визуал на релизе выделяет артиста среди его конкурентов.

ТВОЁ ЛИЦО - ЭТО БРЕНД
Артисты не должны забывать, что они сами являются лицом своего продукта. Добавлять своё изображение в обложку, значит указать правильный путь своему фанату. Когда слушатель увидит изображение артиста и если он знаком с его творчеством, то доверие падет именно на этот релиз.

Но в то же время нет смысла использовать своё лицо, если ты только вчера написал свой первый текст.

Обложка дизайнера BAGROV на трек зарубежного и исполнителя MALA JONES — «Golden Boy».

ТЫ МУЗЫКАНТ ИЛИ ДИЗАЙНЕР?
Еще одна великая проблема, которую невозможно пройти мимо – это музыканты, а по совместительству «креативщики». Люди, которые пытаются выжать из себя гениальную идею, но в конечном счете получается иначе.

В «большой игре» музыканты не делают сами себе обложки. Именно поэтому они нанимают арт-директоров, дизайнеров, фотографов, что бы они нашли лучшее решение. Я не хочу сказать, что они не принимают участия в разработке совсем. Наоборот, мнение артиста не самое последнее в этом деле, но в первую очередь он доверяет это дело профессионалам.

Фан-арт дизайнера FADEEV для релиза A$AP ROCKY — «Babushka Boi».
Каждый музыкальный релиз это коллаборация, в которой принимает участие большая команда людей. Музыканты, звукорежиссеры, дизайнеры – все должны быть заинтересованы в том, что бы их совместные усилия принесли успех.

ДИЗАЙНЕРЫ, КАК УЗНАВАЕМЫЙ БРЕНД
Как я и сказал ранее музыкальный релиз – это полноценная коллаборация артиста, звукорежиссеров и дизайнеров. Коллаборации двигают многие продукты на мировом рынке и уже давно не секрет, как действуют многие медийные личности, продвигая свой профиль в Instagram и YouTube Каналы. Здесь та же самая ситуация.
Давайте вспомним последний релиз KIZARU. Честно, я никогда не был фанатом его творчества. Но это было до тех пор, пока SHANDY не отметился на его релизе. Я знаком с творчеством SHANDY очень давно и соответственно, не смог пройти мимо этого альбома.

В мире я видел всего пару десятков художников с личным почерком, который выделяет их от остальных. И за их индивидуальность также стоит платить. Ведь сейчас визуал набирает обороты и дизайнеры начинают иметь свою фан-базу. А при покупке обложки у подобных художников, артист также перенимает чужую аудиторию.

Официальная обложка альбома KIZARU — «KARMAGEDON». Художник: SHANDY

ЦЕННОСТЬ ИДЕИ В ОБЛОЖКЕ
Многие дизайнеры при виде обычной, не обработанной фотографии спрашивают: « А что в этом такого? Тут даже дизайна нет!». А зачем он нужен, если в одной фотографии уже есть все необходимое?

Отличное оформление релиза можно сделать, используя только фотоаппарат и умение откорректировать цвета. Заложенный смысл изображения сам сделает своё дело.
Крутая идея, заранее построенная в голове – это уже половина сделанной работы. Осталось ее только реализовать и не важно каким способом.

Ваша идея должна вызывать мелкие эмоции в голове слушателя. Любая эмоция привлекает человека. Будь то это отвращение или восторг.

Давайте вспомним обложку последнего сборника Локимина. Наверное, все были в шоке от бешеной идеи Саши Сахарной и никто не смог пройти мимо этого релиза равнодушно.

Официальная обложка для релиза Loqiemean — «Сожги этот альбом» от Саши Сахарной

Всего за несколько абзацев я привел для Вас несколько элементарных рекомендаций, что бы Ваше творчество было упаковано на высшем уровне. Обязательно сохрани эту статью и поделись ею с другом, ведь подобных рекомендаций, к сожалению еще никто не писал.

Выражаю благодарность проекту steezy, в рамках которого была написана данная статья.

Подписывайся на сообщество дизайнеров VISUALITY, где ты мы с огромной командой дизайнеров поможем тебе с упаковкой твоего творчества.